Filmfrelst

Filmfrelst #455: Cannes 2021 – Intervjuer om «Verdens verste menneske» med Joachim Trier, Herbert Nordrum og Renate Reinsve

Cannes 2021: Joachim Triers Verdens verste menneske har hatt verdenspremiere i hovedkonkurransen i Cannes, til brusende applaus og strålende kritikermottagelse. I denne podkasten snakker vi med Trier og skuespillerne Renate Reinsve og Herbert Nordrum.

I samtalen nedenfor fordøyer de noen av inntrykkene fra premierekvelden, og deler sine opplevelser av å være i filmbyen Cannes – to av dem for aller første gang.

Verdens verste menneske er i våre øyne et hovedverk i Joachim Triers allerede imponerende filmografi, og vi returnerer etter hvert også med en episode med selve filmen i fokus – der vi vil diskutere dens temaer, fortellerstil og visuelle signatur.

Nedenfor følger samtalene med Trier, Reinsve og Nordrum. Episoden inneholder ingen spoilere.

God lytting!

Filmfrelst #454: En samtale med Tommy Wirkola om filmkarrieren og Hollywood

I denne spesialepisoden av Filmfrelst har vi satt oss ned med regissør Tommy Wirkola (Død snø, Hansel & Gretel) for en lengre samtale om hans filmkarriere – fra å lage Kill Buljo med kompiser i Alta til å orkestere storproduksjoner i Hollywood – og hva han har lært på veien.

30. juli er det norsk kinopremiere på Wirkolas nye film, I onde dager, en bekmørk komedie med Aksel Hennie og Noomi Rapace i hovedrollene som et ektepar med et litt i overkant morbid, bokstavelig konsept om hvordan en skilsmisse kan gjennomføres – på en nært forestående hyttetur.

Vi grep denne anledningen til å ta en lengre prat med regissøren, som vanligvis er bosatt i Los Angeles, men som under pandemien har vært hjemme i Norge – for å lage film og bli far for første gang. Samtalen vår med Wirkola ble såpass omfattende at vi har delt den i to – i denne første episoden får vi høre om karrierens første steg, fra rørleggerlinje til filmskole til Kill Buljo, og deretter hvordan Død snø ledet ham til Sundance-festivalen i 2009 og et gjennombrudd i Hollywood – godt hjulpet av den norske drømmeby-pionéren Harald Zwart, som har vært en viktig støttespiller for Alta-væringen.

Videre snakker vi oss gjennom filmografien, og Wirkola forteller i detalj om prosessen med å lage Hansel & Gretel – Witch Hunters (2013) hos Paramount Studios, og kompromisskravene en studiofilm fører med seg, etterfulgt av hans «frigjøring» med Død snø 2 (2014) og det foreløpige karrierehøydepunktet med What Happened to Monday (2017), som ble en internasjonal suksess både på kino og hos Netflix. Regissøren forteller også om hvordan det er å bo i Los Angeles og samholdet mellom de mange andre norske filmskaperne der borte.

I den andre delen av denne episoden – som publiseres i midten av juli – forteller Wirkola i detalj om å returnere til Norge for å lage I onde dager, og hvordan Aksel Hennie, Noomi Rapace og et stjernelag av norske skuespillere bidro til å realisere hans Tarantino- og Coen-brødrene-inspirerte voldskomedie.

Montages-redaktør Karsten Meinich leder samtalen med Tommy Wirkola, som ikke inneholder spoilere.

God lytting!

Filmfrelst #453: Kortfilmfestivalen 2021 – del 2

Kortfilmfestivalen 2021: I denne podkastsamtalen diskuterer vi et bredt utvalg av filmene fra Kortfilmfestivalens norske konkurranseprogram. Dette er del 2 av episoden – del 1 finner du her.

Hvilke filmer var Montages' sine favoritter i årets hybridutgave av Kortfilmfestivalen? Hvilke er vi uenige om? Var nivået gjennomgående høyt, eller strakk det seg i mange retninger? Dette er noen av spørsmålene vi forsøker å besvare i denne gjennomgangen av Kortfilmfestivalen 2021 – som for de fleste av oss utspilte seg i digital versjon.

I denne andre delen står vår uhøytidelige prisutdeling i fokus, i tillegg til at vi deler våre topplister og tanker om Kortfilmfestivalens kvaliteter og utfordringer.

Årets program er fortsatt tilgjengelig for alle akkrediterte på festivalens hjemmesider (frem til og med søndag 20. juni), så denne samtalen kan fungere som et slags kompass for de som har løpt seg ville i kortfilmjungelen, eller ikke har planlagt noen løype gjennom den viltvoksende floraen.

Ved mikrofonene sitter Lars Ole Kristiansen, Sveinung Wålengen og Ida Cathrine Holme Nielsen.

God lytting!

Filmfrelst #452: Kortfilmfestivalen 2021 – del 1

Kortfilmfestivalen 2021: I denne podkastsamtalen diskuterer vi et utvalg av filmene fra Kortfilmfestivalens norske konkurranseprogram. Dette er del 1 av episoden – del 2 publiseres i morgen.

Hvilke filmer var Montages' sine favoritter i årets hybridutgave av Kortfilmfestivalen? Hvilke er vi uenige om? Var nivået gjennomgående høyt, eller strakk det seg i mange retninger? Dette er noen av spørsmålene vi forsøker å besvare i denne uformelle gjennomgangen av Kortfilmfestivalen 2021 – som for de fleste av oss utspilte seg i digital versjon.

Årets program er fortsatt tilgjengelig for alle akkrediterte på festivalens hjemmesider (frem til og med søndag 20. juni), så denne samtalen kan fungere som et slags kompass for de som har løpt seg ville i kortfilmjungelen, eller ikke har planlagt noen løype gjennom den viltvoksende floraen.

Ved mikrofonene sitter Lars Ole Kristiansen, Sveinung Wålengen og Ida Cathrine Holme Nielsen.

God lytting!

Filmfrelst #451: Kortfilmfestivalen 2021 – En samtale med Jason Anderson

Kortfilmfestivalen 2021: Årets festival er i gang, og vi har satt oss ned for en samtale med kanadiske Jason Anderson, som er ansvarlig for kortfilmseksjonen ved Toronto International Film Festival, og som sitter i årets jury for Norsk kortfilm ved Kortfilmfestivalen.

De siste årene har et godt samarbeid mellom internasjonale festivaler som Sundance og Toronto gitt inspirasjon og kurateringsmuligheter for det norske programarbeidet med kortfilm som skal vises i Grimstad, og en sentral personlighet i denne festivaldialogen – som tidligere har besøkt sørlandsbyen for å se kortfilm – er Jason Anderson.

Vi har møtt den Toronto-baserte kortfilmkuratoren til samtale over Skype i forkant av årets utgave av Kortfilmfestivalen, for å snakke om status quo for kortfilmen som kunstform, de internasjonale kortfilmfestivalene som arenaer i en brytningstid, erfaringer fra før, under og etter pandemien, og hvilke inntrykk fra norske kortfilmer som har festet seg fra de siste årenes arbeid og gode kontakt med det norske miljøet.

Intervjuet med Jason Anderson er gjort av Montages-redaktør Karsten Meinich.

God lytting!

Filmfrelst #450: Oslo Pix 2021 – de norske dokumentarene «Stol på meg» og «Hei verden»

Oslo Pix 2021: I denne tredje podkastepisoden fra Oslo Pix omtaler vi de to norske kinodokumentarene som hadde premiere under festivalen: Emil Triers Stol på meg og Kenneth Elvebakks Hei verden.

Stol på meg nøster opp den uforlignelige historien om Waleed Ahmed, som ble utropt til «Norges svar på Facebook-gründer Mark Zuckerberg», før løgnen om oppfinnelsen og suksessen hans ble avslørt. Deretter satset han alt på en ny karriere i USA, med andres penger på bok, og eventyret resulterte i en elleve år lang fengselsdom i California. Regissør Emil Trier samler trådene og kommer – etter forholdene – tett på den mystiske hovedpersonen i en usedvanlig rik og underholdende dokumentar.

I Hei verden følger Kenneth Elvebakk fire skeive ungdommer gjennom de krevende og formative, tidlige tenårene. Med stor respekt for hovedpersonene, er kameraet til stede i situasjoner som gjør at vi får tilgang til mange sider av personlighetene deres. Resultatet er en varm og rørende film om det å finne seg selv.

Ved mikrofonene sitter Karsten Meinich og Lars Ole Kristiansen. Episoden inneholder ingen spoilere.

God lytting!

 

Filmfrelst #449: Oslo Pix 2021 – «Schoolgirls», «Bad Tales» og andre oppvekstfilmer

Oslo Pix 2021: I denne episoden diskuterer vi et knippe filmer vi har sett i løpet av Oslo Pix sin digitale festival, som alle tematiserer overgangene mellom barndom, ungdom og voksenliv på forskellige måter.

Først tar vi for oss den spanske spillefilmdebutanten Pilar Palomeros Schoolgirls («Las niñas», 2020), der de elleve år gamle jentene på en nonnedrevet, katolsk skole er klare for å utfordre konformiteten lærerne forlanger. Samtidig plages hovedpersonen Celia (Andrea Fandos) av å ikke ha en far i livet.

Deretter sneier vi innom britisk sosialrealisme i Sarah Gavrons Rocks, italiensk suburbia-surrealisme og skumle barn i D'Innocenzo-brødrenes Bad Tales, for så å avslutte med å si noen ord om den finske og velmenende, men dessverre forutsigbare Any Day Now, regissert av Hamy Ramezan.

Ved mikrofonene sitter Karsten Meinich og Lars Ole Kristiansen. Episoden inneholder ingen spoilere.

God lytting!

Filmfrelst #448: Slik blir Kortfilmfestivalen 2021 – en samtale om årets utgave

Kortfilmfestivalen 2021: Årets utgave av Kortfilmfestivalen går av stabelen 9.-13. juni, og i denne podkastepisoden snakker vi med Cato Fossum og Vanja Ødegård fra festivalen om hvordan planene for både digitale og fysiske kortfilmvisninger vil bli gjennomført.

Fjorårets utgave av Kortfilmfestivalen var den første av de norske filmfestivalene under pandemien til å rekke å snu seg rundt og presentere en alternativ, digital versjon istedenfor å avlyse. Her på Filmfrelst-podkasten snakket vi den gang med ulike personer involvert i tankegangen og de vanskelige valgene bak Kortfilmfestivalens «nødutgave» i 2020 – som heldigvis ble å regne som en suksess.

Nå har et helt år gått, men pandemien er fortsatt her og krever at alternative metoder tas i bruk av festivalarrangørene også i år. Men situasjonen per i dag gir mulighet til å kombinere en digital festival med ulike fysiske, lokale «satelittvisninger» organisert av Kortfilmfestivalen, gjennomført på kinovisningssteder rundt omkring i landet. (Blant dem Grimstad, dit Kortfilmfestivalen egentlig skulle ha invitert hele sitt publikum om et sedvanlig arrangement var mulig.)

Dette og flere andre aspekter ved det som blir Kortfilmfestivalen 2021 snakker Montages-redaktør Karsten Meinich med Fossum og Ødegård om i episoden nedenfor.

God lytting!

Filmfrelst #447: Barry Jenkins’ miniserie «The Underground Railroad»

I denne podkastepisoden ser vi nærmere på den påkostede nye miniserien The Underground Railroad, som nylig hadde strømmepremiere på Amazon Prime, og som er skapt av Moonlight-regissør Barry Jenkins.

Med utgangspunkt i forfatter Colson Whiteheads Pulitzer-prisvinnende roman The Underground Railroad (2016) har Jenkins skapt en miniserie bestående av totalt ti episoder, der han selv har hatt regi på samtlige. Etter spillefilmdebuten med indiedramaet Medicine for Melancholy (2008) gikk det åtte år før Jenkins fikk sitt gjennombrudd med Moonlight (2016), som ble smykket med flere Oscar-priser og åpnet dørene til Hollywood for regissøren. Kjærlighetshistorien If Beale Street Could Talk (2018), satt til New York på 1950-tallet, viste at Jenkins også behersket et bredere narrativ, og var nok en vellykket adaptasjon – denne gang fra en James Baldwin-roman.

Med The Underground Railroad har Jenkins signert sin mest omfangsrike og ambisiøse produksjon, og i samtalen nedenfor diskuterer vi hvordan Jenkins lykkes med å skape et rikt og stemningsmettet bildespråk i sin visualisering av Whiteheads allerede idérike roman – der bruken av magisk realisme er et sentralt virkemiddel for å sette slaveriet i Amerika inn i en bred, mytologisk kontekst og anvende allegoriske motiver i en både drømmelignende fiksjon og smertelig reell historisk gjenfortelling. Vi drøfter også hvordan serieformatets konvensjoner er noe Jenkins både forsøker å bryte ut av og føye seg etter gjennom sin strukturering av fortellingen, som gir ulike resultater.

Episoden inneholder ingen spoilere! Ved mikrofonene sitter Montages-redaktør Karsten Meinich og Filmklubbforbundets Chloé Faulkner.

God lytting!

Filmfrelst #446: Zack Snyders «Army of the Dead»

Zack Snyders Army of the Dead hadde nylig premiere på Netflix, og i denne episoden diskuterer vi filmen og hvordan Snyders vellykkede retur til zombiesjangeren – kombinert med hans mye omtalte nyklipp av Justice League – gjør at 2021 er på vei til å bli «Zack Snyders år».

I Army of the Dead får vi noe så publikumsvennlig som et stykke popcornunderholdning smidd over lesten «alle gode ting er tre»: en action-, heist- og zombiefilm i en og samme pakke. Etter et utbrudd av livsfarlige zombier i Las Vegas er casinobyen avstengt for omverdenen, inntil en mystisk, rik oppdragsgiver kledd i dress frister den avdankede zombiejegeren Scott Ward (Dave Bautista) med ideen om å hente hjem $200 millioner i kontanter fra et velv i hjertet av The Strip – med stor gevinst i vente. Scott samler venner og kjente fra zombiejegermiljøet, og før vi vet ordet av det er denne umake gjengen bestående av mer eller mindre talentfulle typer, Ocean's Eleven-style, på vei inn i zombiesonen – væpnet til tennene og med dollartegn i øynene.

Zack Snyder har tilbragt nesten et helt tiår i superheltfilmenes tjeneste, men før den tid debuterte han som kjent med zombiefilm-nytolkningen Dawn of the Dead i 2004, og i samtalen nedenfor diskuterer vi blant annet hvordan Snyders egenskaper som kommersiell filmkunstner har kommet til uttrykk på godt (og litt vondt) i henholdsvis både de megabudsjetterte DC-filmene og i mer frittstående originalfilmer som Army of the Dead.

I panelet sitter Truls Foss, Sveinung Wålengen og Karsten Meinich. Episoden inneholder ingen spoilere (unntatt i én bitteliten bemerkning, som varsles i god tid underveis).

God lytting!