Filmfrelst

Filmfrelst #535: En samtale med regissør Lukas Dhont om «Close»

I denne episoden presenterer vi et intervju med den unge belgiske regissøren Lukas Dhont, som i disse dager er kinoaktuell med Close – et vennskapsdrama som vant Juryens Grand Prix i Cannes i 2022.

Dhont debuterte i Cannes med Girl i 2018, og i begge sine to spillefilmer ser han nærmere på unge hovedpersoner som befinner seg i en brytningstid der tematikk som identitet, kjønn og tilhørighet kommer til overflaten. «Det er i stor grad kroppen som debatteres i maskuline og feminine former,» skrev Ida Cathrine Holme Nielsen om Girl her på Montages, og om Close skrev redaktør Hedda Robertsen nylig at den «er en taktil coming of age-fortelling, tett på hud og sanselighet».

Robertsen og Karsten Meinich introduserer episoden nedenfor med en kort, spoilerfri presentasjon av Close og hva slags film den er, før vi setter til praten med Lukas Dhont. Vi møtte regissøren på en takterrasse i Cannes dagen etter verdenspremieren, og i samtalen spør vi blant annet om Dhonts valg av tematikk og interesse for unge protagonister.

God lytting!

Filmfrelst #534: Seriefrelst – Andor, del 2 (og serieåret 2022)

Vi har sett ferdig den imponerende Star Wars-serien Andor, og diskuterer hele sesong 1 i denne episoden av Seriefrelst. Mot slutten av samtalen kaster vi også et blikk tilbake på serieåret 2022.

I Filmfrelst-episode #525 tok vi for oss de første fire episodene av Andor, som hadde premiere på Disney+ i slutten av september 2022. Serieskaper Tony Gilroy har gjennom tolv episoder fulgt rollefiguren Cassian Andor (Diego Luna) og utviklingen av opprørsbevegelsen i en galakse langt, langt borte – et narrativ som leder opp mot hendelsene i kinofilmen Rogue One (2016) og deretter videre til originaltrilogien i Star Wars-universet.

Samtalen nedenfor retter fokus mot hvordan sesong 1 utfoldet seg helt frem til avslutningsepisoden, og panelet diskuterer Andor i detalj – så vær på vakt for spoilere. Ettersom denne episoden ble spilt inn helt mot slutten av 2022, byr vi også avslutningsvis på noen refleksjoner og anbefalinger av øvrige høydepunkter fra serieåret som gikk.

Ved mikrofonene sitter Eric Vogel, Martin Sivertsen og Karsten Meinich.

God lytting!

Filmfrelst #533: «Avatar: The Way of Water»

I denne live-episoden av Filmfrelst, fra utestedet Vin Vin i Oslo, deler vi våre reaksjoner på James Camerons kinoaktuelle nye film Avatar: The Way of Water.

Det har gått hele tretten år siden regissør James Cameron – en av filmhistoriens største action-auteurer – introduserte oss for sitt originalskrevne fiksjonsunivers på Pandora, med blockbusteren Avatar (2009). Til tross for at produksjonen ble møtt med solid skepsis, ble filmen historiens mest innbringende på kino.

Så det har nærmest vært nostalgisk å observere at også oppfølgeren Avatar: The Way of Water har blitt møtt med kalde skuldre, og ansett som en kostbar og tvilsom satsing rent kommersielt. For til tross for originalens ubestridelige suksess, har ikke franchisen blitt et populærkulturelt fenomen på linje med Star Wars og Marvel, og mange har spurt seg om det egentlig eksisterer et stort publikum som virkelig gleder seg til oppfølgeren.

James Cameron selv har riktignok tatt situasjonen med knusende ro, og stolt på egne instinkter. Dermed blir det spennende å se hvem som får rett, og panelet vi har samlet til podkastdiskusjon er på ingen måte enige, der førsteinntrykkene spriker fra at Avatar: The Way of Water er en enestående kinobegivenhet til en hvilken som helst release.

Ved mikrofonene sitter Ida Madsen Hestman, Karsten Meinich og Lars Ole Kristiansen.

God lytting!

Filmfrelst #532: Fysisk format – Tokyo

I denne ferske Filmfrelst-episoden presenterer vi et nytt kapittel i vår serie Fysisk format, og byr her på et reisebrev fra Tokyo – der Montages-redaktør Lars Ole Kristiansen nylig var på besøk.

Under etiketten Fysisk format setter vi fokus på utgivelser av film på fysisk format, og diskuterer kulturen rundt de mange håndfaste objektene som så lenge har vært et av filmformidlingens viktigste redskap. I første utgave besøkte vi Los Angeles og rapporterte fra ulike filmbutikker i Hollywood, og tidligere i høst så vi nærmere på Nasjonalbibliotekets utgivelser av norske klassikere.

Denne gangen tar vi dere med til Japan og Tokyo, som lenge har vært et yndet reisemål for Lars Ole Kristiansen. Ved flere ulike anledninger har han stiftet nære bekjentskap med byens unike tilbud hva gjelder film på fysiske formater (og filmmusikk og -bøker), og tidligere i høst fikk han et etterlengtet gjensyn med byen, etter nesten tre år med stengte grenser.

I samtale med kollega Karsten Meinich forteller Lars Ole om sine mange oppdagelser fra denne siste reisen, da han blant annet var innom butikker som Tower Records i Shibuya, flere avdelinger av Book Off og Disk Union, samt diverse spesialforretninger. Praten sneier også innom opplevelser fra årets utgave av Tokyo International Film Festival, som fant sted samtidig som Kristiansen besøkte metropolen.

God lytting!

Filmfrelst #531: Seriefrelst – Kenneth Karlstads «KIDS IN CRIME»

TV2-serien KIDS IN CRIME, som utspiller seg i Sarpsborg tidlig på 2000-tallet, står i fokus i denne Seriefrelst-episoden, og med et personlig Østfold-perspektiv hypper vi oss inn i Kenneth Karlstads dramatisering av egen oppvekst ved årtusenskiftet.

I kortfilmen Gutten er sulten (2017) skildret Karlstad for første gang denne grunnideen, som nå er videreutviklet til KIDS IN CRIME, om en ung gutt som bytter ut idrett og gutteromshobbyer med dop og tilhørighet i et grenseoverskridende kriminelt miljø. 25. november hadde serieversjonen av Karlstads fortelling premiere på TV2, og alle de åtte episodene kan nå strømmes i sin helhet på TV2 Play.

For Montages-redaktør Lars Ole Kristiansen, som er fra Halden, og Pernille Middelthon, som er fra Askim, ble det en nostalgitripp av de sjeldne å se KIDS IN CRIME – som ikke bare fanger opp mange spesifikke tidsmarkører fra Sarpsborg tidlig på 2000-tallet, men som også oppleves som et rikt portrett av Østfold som et helt (pop)kulturlandskap.

I samtalen nedenfor deler Kristiansen og Middelthon ikke bare sin vurdering av KIDS IN CRIME som en serie, men reflekterer også over sine egne minner og opplevelser fra epoken – ikke uten humor. Episoden inneholder ingen spoilere, men mange lolz og et påskeegg, pluss at det mot slutten også blir tid til en oppsummering av andre høydepunkter fra serieåret 2022.

God lytting!

Filmfrelst #530: Regirommet – Erik Poppe og Ulrik Imtiaz Rolfsen om «Utvandrerne»

I denne episoden av Filmfrelst introduserer vi prosjektet Regirommet – en serie samtaler der to norske regissører i dialog fordyper seg i regifaget med en ny norsk film i fokus.

Foreningen Norske Filmregissører (NFR) har invitert Filmfrelst til å være podkasthjem for Regirommet, og i denne pilotepisoden presenterer vi en samtale mellom regissørene Erik Poppe (Schpaaa, Kongens nei) og Ulrik Imtiaz Rolfsen (Izzat, Haram) om Poppes siste film Utvandrerne, som har gått på norske kinoer i høst og som slippes på digitalt og fysisk format i starten av desember.

Episoden introduseres av Montages-redaktør Karsten Meinich og NFRs nestleder Emilie Blichfeldt, som forteller om bakgrunnen for ideen bak Regirommet. Vi får også litt innsikt i hvordan et generasjonsskifte i NFR har bidratt til dette nye initiativet og hvordan norske regissører ønsker å formidle sitt fag ut mot både egne medlemmer og publikum for øvrig.

Samtalene i Regirommet skjer foran et publikum, og denne første utgaven med Poppe og Imtiaz Rolfsen ble gjennomført i samarbeid med filmfestivalen Oslo Pix, som arrangerte en spesialvisning av Utvandrerne tirsdag 30. august. De to filmskaperne kommer inn på alt fra hvordan de fikk sin begynnelse i regifaget, til utvikling av visualitet og metode for arbeid med skuespillere, samt en rekke konkrete filmfaglige elementer ved Poppes arbeid med Utvandrerne.

Flere podkastepisoder i serien Regirommet er ventet på Filmfrelst i tiden fremover.

God lytting!

Filmfrelst #529: Vår guide til Film fra sør 2022

Film fra sør 2022: I denne live-episoden av Filmfrelst, arrangert på den nyåpnede vinbaren Vin Vin i Oslo, har vi samlet et panel for å snakke om filmer og by på anbefalinger (og advarsler) fra årets Film fra sør-program.

Onsdag 9. november inviterte Montages, i samarbeid med Flott gjort og Vin Vin, til live-podkast om årets utgave av Film fra sør-festivalen, som går av stabelen nå fra 12.-20. november i Oslo. I møte med publikum dykker vi inn i utvalget som festivalens programarbeidere har satt sammen, og vi forsøker å lose tilhørerne gjennom noen av de forskjellige seksjonene i årets program.

Til å begynne med fokuserer vi på to sørkoreanske auteur-filmer: Park Chan-wooks romantiske noir Decision to Leave og Hirokazu Koreedas Broker. Deretter sneier vi innom retrospektiver viet regissørene Han Jae-rim og Jafar Panahi, sideseseksjonene «Mangapolis» – bestående av japanske animasjonsfilmer, gamle som nye – samt «Kulinarisk kino» og den helsprø, aldeles forferdelige, men unektelig underholdende Umami (med en umiskjennelig svinsk Gérard Depardieu i hovedrollen).

Ved mikrofonene sitter Montages-redaktørene Lars Ole Kristiansen, Karsten Meinich og Hedda Robertsen.

God lytting!

 

Filmfrelst #528: Fysisk format – Nasjonalbibliotekets utgivelser av norske filmklassikere

Vi har endelig gleden av å presentere en ny podkastsamtale i serien Fysisk format, som fikk sin begynnelse med Filmfrelst #500. Under denne etiketten vil vi dyrke film på fysiske formater, og diskutere kulturen rundt de håndfaste objektene som lenge har vært blant filmformidlingens viktigste redskaper. I denne episoden setter vi Nasjonalbiblioteket (NB) sine utgivelser av norske filmklassikere i fokus, med NBs forskningsbibliotekar Eirik Frisvold Hanssen som gjest.

De siste par årene har en serie nyrestaurerte norske filmklassikere kommet ut på DVD/Blu-ray fra Nasjonalbiblioteket, så det er på høy tid å diskutere innholdet i forseggjorte samlinger som Vibeke Løkkeberg-boksen og Lambertseter-trilogien, og å høre de fagansvarlige hos NB snakke om hvilke tanker og ambisjoner som ligger bak denne tydelige satsingen på utgivelser av norsk filmhistorie på fysisk format.

Episoden introduseres av Montages-redaktørene Karsten Meinich og Lars Ole Kristiansen, før vi tar turen til Solli plass i Oslo, der vi møter Eirik Frisvold Hanssen til en lengre, detaljert samtale om arbeidet han og de andre hos NB legger ned i formidlingen av norske filmer i form av både disse utgivelsene og andre initiativer.

Eksempelvis kommer praten vår inn på den utsøkte Vibeke Løkkeberg-samlingen, som i disse dager aktualiseres av at Kunstnernes Hus Kino viser Løkkebergs Hud tirsdag 8. november kl. 18.00, etterfulgt av en samtale mellom nettopp Frisvold Hanssen og Løkkeberg. Anbefales! (Og sjekk ut Nasjonalbibliotekets nettbutikk for detaljer om alle utgivelsene vi snakker om i episoden nedenfor.)

God lytting!

Filmfrelst #527: En samtale om «Titina» og «Helt super» med regissørene Kajsa Næss og Rasmus A. Sivertsen

I denne podkastepisoden presenterer vi en samtale med to av Norges mest profilerte animasjonsfilmskapere, Kajsa Næss og Rasmus A. Sivertsen, som denne høsten er aktuelle med hver sin originalskrevne nye kinofilm: Titina og Helt super. 

Norsk animasjonsfilm holder høy kvalitet og har gjort det lenge, og det animerte uttrykket har en viktig plass i filmkulturen vår. Vi lager flere og mer varierte helaftens animasjonsfilmer enn våre naboland, og på grasrota kommer norske animatører jevnlig hjem fra utlandet med gjeve festivalpriser. Likevel føles det ut som det skjer noe ekstra betydningsfullt i norsk animasjonsfilm nå i høst, da to velrenommerte regissører fra samme generasjon er klare med hver sin nye, originalskrevne kinofilm.

Kajsa Næss' poetiske polareventyr Titina og Rasmus A. Sivertsens kjøkkenbenk-inspirerte superheltfilm Helt super viser på hver sin måte hvilket spenn og kunstnerisk talent som nå kommer til uttrykk, og i samtalen nedenfor snakker både Næss og Sivertsen inngående om sine arbeider – og reflekterer i dialog med Montages-redaktør Karsten Meinich også om hverandres filmer.

De to regissørene deler også sine tanker om animasjonsfilmens plass i norsk filmkultur, og gir oss detaljerte forklaringer om ulike animasjonsteknikker, sine viktigste inspirasjonskilder og betydningen av å ha et godt fagmiljø rundt seg, i henholdsvis Mikrofilm og Qvisten – de to «animasjonshusene» Næss og Sivertsen tilhører.

Episoden nedenfor er helt uten spoilere, men vi kan avsløre at Titina og Helt super er to av den norske kinohøstens største kunstneriske begivenheter, og at filmene bør ses på det store lerretet.

God lytting!

Filmfrelst #526: En samtale om årets utgave av Arkitekturfilm Oslo

Filmfestivalen Arkitekturfilm Oslo arrangeres i år fra 20.-23. oktober, og i denne ferske podkastepisoden møter vi festivalsjef Gjertrud Steinsvåg og programrådsmedlem/arkitekt Sveinung Gjessing for en samtale om innholdet i årets festivalprogram.

Hva ligger egentlig i begrepet arkitekturfilm? Siden 2016 har festivalen Arkitekturfilm Oslo undersøkt forbindelsene mellom film og arkitektur gjennom idérik programmering og nysgjerrighet for hvilke samtaler som oppstår når man lar disse to kunstfeltene møtes i kinosalen. Spørsmålet leder også veien inn i årets utgave av festivalen, som står i fokus i vår podkastprat nedenfor.

I løpet av fire festivaldager finner Arkitekturfilm Oslo sted på fire ulike visningssteder i hovedstaden: ROM for kunst og arkitektur, Kunstnernes hus kino, Vega Scene og Nasjonalmuseet. Blant filmene som vises finner vi bl.a. spillefilmen Columbus (2017, Kogonada), dokumentaren Cholet - The Works of Freddy Mamani (2018, Niemand) og norske Paul Tunges kortdokumentarsamling Mind of Modernism (2021).

Flere detaljer rundt festivalens planer og programmet kan dere høre i samtalen nedenfor. Ved mikrofonene sitter Montages-redaktør Karsten Meinich, festivalsjef Gjertrud Steinsvåg og programrådsmedlem/arkitekt Sveinung Gjessing.

God lytting!